dijous, 19 de novembre del 2020

DESCOBRIM L'ARQUITECTURA

 

ALTARRIBA, Eduard. Descobrim l'arquitectura

Juventud, 2020

ISBN: 9788426146212

Les piràmides, els temples de la Grècia clàssica, l’urbanisme romà, l’arquitectura bizantina, les cases japoneses, les construccions populars... tot això, i més, es pot trobar en aquest llibre que ens apropa a l’arquitectura des d’un punt de vista «professional», tot analitzant les diverses tècniques constructives que s’han utilitzat en les diverses èpoques i en les diverses cultures. Així mateix, ens mostra –i ens explica per què és important– l’obra d’alguns dels arquitectes més emblemàtics del món modern i contemporani, des de Palladio a Zaha Hadid, passant per Le Corbusier, Frank Lloyd Wright o Mies van der Rohe, sense oblidar, és clar, Antoni Gaudí. El llibre es tanca amb uns apartats dedicats a la professió i als reptes a què s’enfronta actualment, i amb una projecció futurista molt particular de com pot arribar a ser l’arquitectura del planeta Mart, si és que alguna vegada hi arribem.

Es tracta d’un llibre molt ben construït, tant pel que fa als continguts textuals com a la visualització gràfica, fruit d’un treball conjunt signat indistintament pel que fa al text i a les il·lustracions pels seus dos autors, una arquitecta i un dissenyador gràfic. Els continguts s’hi presenten d’una manera flexible, en una maqueta molt variada que permet de dedicar l’espai que cal a cadascun dels aspectes analitzats. A més, s’hi treballen a fons els conceptes arquitectònics i es destaquen les innovacions constructives més rellevants, tot incorporant una riquesa terminològica molt notable, tot i que hauria estat molt útil recollir aquests termes, sovint desconeguts pel lector, en un glossari final. Per a les diverses realitzacions arquitectòniques s’indica quan es van construir, qui les va dissenyar i quina era la seva funció per mitjà d’uns símbols que s’expliquen en la introducció.

Un llibre creat per Alababalà, una empresa de serveis editorials especialitzada en llibres de coneixements tant científics i tècnics com humanístics, que està pensat des d’aquí però que té caràcter global, com ho demostra que l’edició original, Discovering Architecture, es va publicar al Regne Unit el 2019. Un nou títol que enriqueix el catàleg de l’Editorial Joventut i que incrementa la varietat de llibres de coneixements de gran qualitat disponibles en català.

Mònica Baró

dimecres, 4 de novembre del 2020

OFF

 

SALOMÓ, Xavier. Off

Flamboyant, 2019

ISBN: 9788417749286

Un personatge amb una caputxa vermella cavalca sobre un cérvol per un paisatge desolador, fins a arribar davant d’una xemeneia que fumeja. Ambdós protagonistes accedeixen dins del mur de contenció a través d’una petita porta, també vermella, i un cop dins, enmig de cables, d’interruptors i d’una piscina de combustible, destaca un botó vermell que pampallugueja. Com ja ens anuncia el títol, el protagonista decideix apagar aquest botó amb fermesa, i el reactor deixa de funcionar. Impera un silenci que propicia el son i la calma. Mentre dormen, la natura torna a renéixer i a pintar de verd el paisatge ombriu. La mirada dels personatges, les banyes del cérvol que reneixen, el joc de múltiples enquadraments i els diferents punts de vista que adopta el narrador visual ens indiquen que el temps passa, que de centrals com aquesta n’hi ha més de 400, com ens diu la faixa que acompanya el llibre, i que també som nosaltres els qui hem d’actuar i salvar el món d’altres catàstrofes.

Xavier Salomó aconsegueix crear una obra esfereïdora que parla d’un tema actual amb una forta consciència ecològica. La lectura visual és complexa i profunda. La selecció de personatges no és gratuïta, són emblemàtics i universals. Del protagonista humà no se n’identifica el gènere, tampoc no cal, únicament que porta la tradició vermella sobre les espatlles. De l’animal, en sabem que és un dels primers a ser representats en les pintures rupestres, que les seves banyes creixen cada any, i que és conegut en la ficció europea per ser el rei del bosc. Al segle XXI, però, el perill i l’acció no són ni el llop ni el bosc, el perill som nosaltres. I així ho tradueix Salomó en una gramàtica visual àmplia, carregada de simbologia cromàtica, de canvis de plans amb sentit narratiu, de referents interpictòrics, audiovisuals i musicals, i a través d’un ritme pausat i parsimoniós en totes les dobles pàgines.

L’obra va ser publicada per primera vegada a França fa cinc anys, i ara l’editorial Flamboyant n’ha fet la versió catalana, que es complementa amb un seguit d’accions de dinamització entorn del llibre. Davant de tanta multimodalitat i participació, només un retret: quan tindrem l’app?

Cristina Correro

 

NINGÚ COM JO


CHAO, Ignacio Ningú com jo

Kalandraka, 2020

ISBN: 9788416804856

Dins la LIJ es planteja sovint el tema de la diferència en clau integradora i positiva. Però què passa quan la diferència és intencionadament marcada pel mateix protagonista? Aquest llibre és un al·legat molt punyent sobre el constant creixement de l’ego d’un tirà que, des del no res, anirà inflant la seva personalitat i el seu poder fins a esdevenir aparentment intocable, en detriment dels seus súbdits, de la seva cultura i del seu poble.

Ignacio Chao mena amb mà de mestre el crescendo de la supèrbia del tirà, amb frases molt concises i amb unes el·lipsis molt ben mesurades, de manera que allò que desvetllaria la nostra empatia al principi esdevingui repulsiu al final. Així aconsegueix que l’autobiografia d’aquest tirà sigui universal, tant avui com ahir, tant aquí com a l’Afganistan. Perquè Déu n’hi do de les dictadures que hi ha hagut, hi ha o hi haurà si no badem en aquest món!

Independentment d’allò que succeeix dins la història universal amb majúscula, o de la simple història argumental d’aquest àlbum concret, val la pena observar la tasca de la il·lustradora i la seva habilitat no solament tècnica (que és molta), sinó l’exercida, sobretot, en l’elecció del càsting de personatges secundaris i dels fons de la doble pàgina. Des dels espais oberts i en picat de la primera doble plana fins al mur en contrapicat de la darrera, passant per uns interiors exuberants i uns jocs lumínics impecables, o des dels ratolins i la banyera de la portadella, fins als micos de la biblioteca o els voltors a contrallum d’un núvol que esbossa la silueta porcina, tot hi és i ens apareix ple de significació simbòlica, i això contribueix en gran manera a fer que la lectura d’aquesta obra sigui entenedora des d'edats ben primerenques fins a les més madures.

Teresa Duran Armengol

L'ÀNIMA PERDUDA

TOKARCZUK, Olga. L'ànima perduda
Thule, 2019
ISBN: 9788416817610

És evident que la concessió del Premi Nobel de Literatura a l’escriptora polonesa Olga Tokarczuk dota d’una certa rellevància l’arribada de L’ànima perduda, que, d’altra manera, s’hauria de guanyar el favor dels lectors i dels prescriptors per si mateixa. I ho faria amb nota. Val a dir, però, que en la part de composició de ben segur que hi ha tingut molt a veure Joanna Concejo, una il·lustradora també polonesa que, si bé a l’Estat espanyol és poc coneguda, té una sòlida trajectòria i un reconeixement important a gran part d’Europa.

Deixant de banda aquest fet, L’ànima perduda sobresurt principalment per dos aspectes clau: és una proposta formal molt original i sorprenent, i és, de totes totes, un llibre àlbum per a adults. La història que escriu Tokarczuk és la d’un home que, de tan atrafegat i de tan ràpid que treballa, ha deixat la seva ànima enrere –que transita pel temps més lentament– i ja no recorda gairebé ni el seu nom. El metge li recomana asseure’s a esperar-la, i això és el que porta a terme durant temps i temps. El conte, d'alt contingut filosòfic, relata aquesta espera i és un avís a navegants i un elogi de la lentitud i la paciència, alhora que provoca la reflexió, l’embadaliment i el debat.

Formalment, el gruix principal del text és en una de les pàgines de l’inici, i un fragment breu de desenllaç el trobem al final. La resta són imatges que semblen formar part d’un quadern vell d’escola i d’infantesa, farcit de records amb un to sípia que els embolcalla, amb fotografies antigues, paper de calcar, fulls de llibreta i imatges del personatge. El lector es mira i es remira els bells, precisos i melancòlics dibuixos de Concejo, seguint els moviments lleus de l'espera del protagonista i a la recerca del rostre de l’ànima perduda que se suposa que viatja al seu encontre, tot visualitzant els detalls que porten al desenllaç i que descriuen el pas del temps.

L’ànima perduda és un llibre excepcional, una literatura tranquil·la que convida a fer-hi diverses passades a la recerca dels diversos detalls que de mica en mica van amplificant la història i van oferint elements al lector per entendre-la i fer-se-la seva.

Pep Molist

dijous, 9 de gener del 2020

EN CÀNDID I LA RESTA


PINTADERA, Fran. En Càndid i la resta.

Kalandraka, 2018.

ISBN: 9788416804627


En Càndid i la resta, guardonat amb el XI Premi Internacional Compostel·la, és un àlbum catàleg que presenta una sèrie de situacions-imatges que descriuen com se sent en Càndid, el protagonista, en relació amb els altres. Adjectius com exòtic, peculiar, extravagant, rar, estrafolari, singular, especial, incomprès, estrany... defineixen els seus sentiments, que el fan sentir-se diferent.
La diferència ens fa ser únics. Però volem ser diferents dels altres? De fet, tothom és igual en la seva diferència, oi? En Càndid i la resta és una paràbola il·lustrada per reflexionar sobre la construcció de la pròpia identitat i la necessitat (o no) de pertànyer a una comunitat.
«A en Càndid no li agrada ser el centre de les mirades. Ni tampoc semblar invisible.» És un personatge complex. Tots ho som. També el món en què vivim. Els autors aconsegueixen transmetre aquest complex missatge amb molta senzillesa, i és aquí on rau el poder d’aquest àlbum. Frases breus i imatges sintètiques que, en forma de metàfores visuals, expliquen i exemplifiquen les curtes frases de text d’una manera excel·lent. Aquest sintetisme en els canals textual i visual permet universalitzar un missatge que Kalandraka s’encarregarà de fer arribar al món, ja que ha traduït el llibre –originàriament en castellà– a sis llengües més.
El missatge promou la reflexió i convida el lector a continuar la història, que no acaba amb en Càndid, ja que al final del llibre se’ns presenta un nou personatge, en Fidel. S’intueix, així, una «repetició» de la trama, ja que ell tampoc és com la resta. I nosaltres, ho som? Per què no intentem il·lustrar les nostres diferències i semblances i deixem que siguin les imatges les que parlin de nosaltres, com ho fa Inaraja? Ja tinc ganes de portar el llibre a l’aula!


Emma Bosch. Faristol

GOTETA


JOIRE, Stépahnie. Goteta

Joventut, 2018.

ISBN: 9788426145352


Aquest àlbum narra el viatge d’una goteta que, en caure d’un núvol, balla, fa giravolts i llisca per diferents objectes i personatges damunt la terra, fins que el corrent d’un rierol se l’emporta mar enllà. Amb la calor abrasadora la goteta s’evapora i torna cap al cel, on tot havia començat.

L’obra Goteta té molts encerts: un text altament rítmic i musical en vers, obra de l’escriptora, compositora i violinista Stéphanie Joire; un format al servei del sentit, en aquest cas amb un desplegable en acordió (leporello) que mostra el cicle de l’aigua; unes il·lustracions plenes de color i amb un grafisme que recorda les avantguardes dels anys trenta, i una estructura cíclica d’acord amb el tema tractat, de manera que en desplegar els més de sis metres d’aquest llibre la primera i l’última pàgina s’uneixen per tancar l’inici i la fi d’aquesta història on les paraules esdevenen una dansa, i els personatges, objectes inanimats.

El llibre permet diverses lectures: es pot llegir com un àlbum, com un itinerari visual circular o bé com un kamishibai. La claredat científica pròpia d'un llibre de coneixements es complementa amb una exquisidesa artística que la fan una peça altament recomanable per a les primeres edats. De fet, a França des de la seva aparició el 2016 es fan nombrosos tallers i lectures d’aquest àlbum en escoles d'Educació Infantil. Enhorabona a l'editorial Joventut per haver fet possible aquesta traducció al català, malgrat algun petit error ortotipogràfic.


Cristina Correro. Faristol